Греческий театр

Особого внимания  заслуживает греческий театр. И не только потому, что он объединяет в себе как минимум два вида искусства (создание драматических произведений и исполнительство), но и ввиду того, что театр имел огромное влияние на жизнь древних греков. Оно и не удивительно — ведь театр родился из культовых празднеств, посвященных богу Дионисию.

А празднества эти были воистину всенародными.
Весной, перед началом работ на виноградниках и в декабре, когда поспевало молодое вино, греки отмечали весёлые праздники в честь бога виноделия Диониса.

В венке из винограда и в сопровождении шумной свиты сатиров бродит Дионис из страны в страну и повсюду учит людей разводить виноград и делать из него вино. Греки не пили вино чистым, а разбавляли его водой. Пьянство резко осуждали

В одном из мифов рассказывается, что Дионис странствует по всей земле, окружённый толпой сатиров. Когда под звуки флейт и свирелей Дионис приходит в Грецию, то в этой стране начинается весна, теплее пригревает солнце, расцветают цветы, вся жизнь возрождается заново.

В конце марта в Греции отмечался главный праздник бога виноделия – Великие Дионисии. Изображая сатиров, греки надевали козлиные шкуры, привязывали длинные бороды из дубовых листьев, раскрашивали лица или закрывали их козлиными масками. Весёлое шествие ряженых двигалось по улицам города и останавливалось где-нибудь на площади. Сценки, разыгрываемые участниками праздника, и были первыми театральными зрелищами: запевала и ряженые являлись актёрами, а зрителями – всё население города. Для ежегодных представлений стали отводить площадку, обычно у подножия холма. Зрители, стоя или сидя на склоне холма, наблюдали за представлением.

Появлялся и хор, который славил богов, а в первую очередь Зевса и, конечно, Дионисия.
Вот из этих-то празднеств, так и называвшихся — Дионисиями, и родился греческий театр. Нелишнее вспомнить, что означали в те далекие времена греческие слова, которыми мы широко пользуемся сегодня.

Theatron, к которому восходит современное «театр», в переводе с греческого значит «место
для зрелищ».

Skena, к которому восходит современное сцена, означало «площадка для представлений».

Orchestray к которому восходит современный оркестр, означало «место для танцев».

Tragodia, к которому восходит современная трагедия, буквально означало «козлиная песнь», что напрямую указывает на происхождение театра от языческих празднеств.

Дионисии понемногу превращались из языческого праздника в театральное действо. В хор жителей начали вводить специального исполнителя — актера, который произносил заранее заготовленные тексты, и это уже знаменовало переход от языческого обряда к театру, для которого творили великие древнегреческие драматурги:

 Эсхил (около 525-456 гг. до н. э.), превративший трагедию в драматический жанр,

Софокл (около 496-406 гг. до н. э.), чьи трагедии «Царь Эдип», «Антигона», «Электра» ставятся и по
сей день,

Еврипид (около 480406 гг. до н. э.) — выдающийся реформатор древнего театра.

Греческий театр (то есть место для представлений) строился в котловине между холмами (благо Греция страна гористая, и холмов там хватает) и представлял собой открытое конусовидное сооружение, в центре которого находился орхестр — так именовалась круглая площадка для хора;

чуть выше орхестра располагалась сцена. Благодаря такой архитектуре акустика в театре была великолепная, и любой из зрителей слышал все реплики актеров, а ведь греческие театры были, по нынешним меркам, огромны и вмещали по нескольку тысяч человек. Актеры (а актерами были только мужчины, игравшие и женские роли) всегда исполняли свои роли в масках, которые отвечали характеру персонажей. Были трагические маски, были комические.